刘广清：古韵新声中的坚守与传承

时间：2026-01-26 08:02:12    点击量：

　　男 1958年出生于北京大兴区再城营村，北京曲艺家协会会员，大兴区民间文艺家协会理事，再城营五音大鼓子弟会第四代传人，五音大鼓非物质文化遗产代表性传承人......

　　2026年1月8日上午9点30分，晨光宛如一位轻盈的精灵，透过大兴文化馆小剧场的侧窗，为整个空间披上了一层如梦如幻的温润薄纱。场内，几台摄像机宛如沉默而庄重的历史史官，静静凝视着空无一人却仿佛承载着无数期待与故事的观众席，以及那片光影交织、如梦似幻的舞台。

　　这里，即将开启一场意义非凡的节目录制——《崇尚科学反对——（非物质文化遗产）演唱专场》。聚光灯下，刘广清的手指仿若在轻抚时光的琴弦，深情地滑过那面陪伴了他四十余载的鼓板。此刻，没有往日如潮般热烈的掌声，唯有摄像机指示灯如静谧夜空中闪烁的星辰，有节奏地明灭，仿佛在为这场即将展开的传承之旅打着神秘的节拍。刘广清闭目凝神，似与这方天地融为一体，旋即手腕轻轻一转，一声清脆的鼓点骤响，宛如山间清泉撞击磐石，在这寂静无声的空间里悠然漾开一圈圈悠扬的声纹，恰似古老的记忆在新时代的湖面上泛起层层涟漪。

　　这场录制的契机，源自刘广清与大兴区委政法委工作人员一次看似平常却蕴含深意的对话。当“用五音大鼓唱反”的念头如破土而出的新芽般萌生时，质疑的声音也如微风轻轻拂过：“老调新唱，能有一番作为吗？”然而，刘广清的心中却燃烧着一团坚定的火焰：传统艺术若不能与时代同频共振，共赴命运之约，终将如博物馆中沉默的标本，被岁月尘封。

　　他并未贸然去叩响名家的大门，而是选择将这一构想托付给政法委的工作人员。他们怀揣着这份融合了社会需求与艺术传承的独特创意，前去拜访北京曲艺团国家一级演员、北京琴书代表性传承人王树才。王树才听闻此创意后，眼中瞬间闪过一抹光亮，仿佛看到了传统艺术在新时代焕发生机的希望，当即欣然应允担任艺术指导。

　　就这样，“非遗+反”，这两个看似平行的世界，在刘广清的执着与坚持下奇妙交汇，为五音大鼓寻得了连接当代人心的全新坐标，也为这场传统与现代交织的文化之旅拉开了序幕。强调：“中华优秀传统文化是民族的根和魂。”这句话深刻揭示了传统文化在民族发展中的核心地位，激励着像刘广清这样的传承人砥砺前行。

　　五音大鼓的根须，深深扎进京南这片广袤而厚重的土地之中，宛如古老的大树，汲取着大地的滋养，历经岁月沧桑，愈发枝繁叶茂。它的历史长河可追溯至清代道光年间，最初，不过是农人们在田间辛勤劳作之余，于短暂歇息之时，信手敲击犁铧碎片，随口哼唱的质朴“犁铧调”。

　　随着时光的悠悠流转，这源自乡野的质朴旋律逐渐在岁月的雕琢下变得丰盈多姿。听，左手铁片敲击出的声响，清脆悦耳，恰似清晨林间鸟儿的欢快啼鸣；右手鼓楗沉稳落下，那声音犹如大地沉稳的心跳，坚实有力；三弦、四胡、扬琴如众星拱月般环绕其间，各自奏响独特的旋律，与演唱者那饱含着人间烟火气的嗓音巧妙交织，宛如一幅绚丽多彩的画卷，“五音大鼓”之名也自此在这片土地上落地生根，熠熠生辉。

　　关于五音大鼓的具体起源，据刘广清讲述，在清代光绪年间，大兴长子营镇再城营村的“京南花马袁”家，袁孙氏擅长说唱《前后七国》等长篇大书，还会演唱“城南调”。其次子袁德林因病失明后，袁家特意从廊坊请来先生教他西河大鼓、“落腔调”。随着学唱的人越来越多，他们逐渐加入四胡、二胡、打琴等乐器，并在“城南调”的基础上融入“落腔调”，经过不断地改进与创新，形成了五音大鼓的雏形，“五音大鼓子弟会”也随之应运而生。

　　“山西多少县，大兴多少营”这句古老的民谚，宛如一把时光的钥匙，打开了历史的大门，道尽了明清移民的漫漫足迹。晋地文化如涓涓细流，缓缓汇入本地的文化血脉，精心浇灌出五音大鼓这朵独具魅力的艺术奇葩。它既有北方鼓书的雄浑豪迈，似那奔腾的黄河，气势磅礴；又融入了民间小调的细腻婉转，如潺潺的溪流，温柔多情。

　　刘广清便是在长子营镇再城营村那浓郁的乡土气息中，如幼苗般茁壮成长。他的伯父是村里远近闻名的鼓书迷，每当农闲时节，伯父总会与三五知己围坐在一起，在一盏昏黄摇曳的油灯下，鼓板弦歌悠悠响起，如同一股温暖的溪流，流淌进刘广清的童年，成为他记忆中最生动鲜活的背景音。“那时年纪尚小，词里的深意似懂非懂，”他回忆时，目光中满是温柔与眷恋，“只觉得那调子犹如天籁之音，鼓点一下下，仿佛敲在了我的心坎上，让我不由自主地沉醉其中。”

　　十二岁那年，刘广清正式踏上拜师学艺之路。师父所授的第一课，并非教授具体的演唱技巧，而是教导他学会“聆听”——“听那风吹过林梢时发出的沙沙低语，仿佛是大自然的轻声诉说；听雨打在屋檐上的清脆音符，宛如一首美妙的乐章；听老人们讲述故事时那起承转合的语调，感受生活的波澜起伏。”师父的这番话，如同一颗珍贵的种子，深深地埋在了刘广清的心中，让他明白：“五音大鼓的灵魂，并非拘泥于纸面的曲谱，而是隐匿在生活的每一个角落，流淌在风土人情的细枝末节之中。”

　　2006年，第四届“喜奎杯”鼓曲大奖赛在北京盛大举行，这场盛会如同艺术的璀璨星辰，吸引了众多优秀的曲艺人才汇聚一堂。三十出头的刘广清，带着源自乡野的五音大鼓，怀揣着对传统艺术的热爱与执着，勇敢地步入了这个专业的艺术殿堂。

　　当其他选手纷纷竞逐流行鼓曲或经典名段时，刘广清却独辟蹊径，选择了一段质朴无华的《杨家将》选段。他没有华丽炫目的服饰，没有纷繁复杂的配器，一袭简朴的中山装，一把三弦，一面扁鼓，便是他在舞台上的全部行头。开腔前，他神情平静而从容，目光坚定地向台下观众介绍道：“这是从我们大兴泥土里生长出来的腔调，它唱的是老百姓自己的喜怒哀乐，是生活最真实的模样。”

　　这份毫无矫揉造作的质朴，却在舞台上绽放出了令人惊艳的动人光芒。最后一声鼓点落下，仿佛一颗石子投入平静的湖面，场内先是短暂的静默，仿佛时间在这一刻凝固，所有人都沉浸在这美妙的旋律中，随后，如雷般的掌声响彻全场，经久不息。三等奖的荣誉，不仅是对他个人艺术才华的高度认可，更是五音大鼓这门民间艺术首次在专业领域获得的郑重肯定。媒体报道中那句“本届比赛参赛者年龄结构发生可喜变化”，刘广清正是那“四分之一”年轻面孔中的杰出代表，他用自己的实际行动有力地证明：传统艺术的薪火，依然能够在年轻一代的生命中熊熊燃烧，绽放出耀眼的光芒。

　　刘广清对五音大鼓的贡献，远不止于舞台上的辉煌时刻。2011年，《黄钟》学报上发表了一篇名为《北京大兴长子营五音大鼓的历史流变》的学术论文，字里行间多次引述并诚挚感谢刘广清提供的珍贵口述史料与现场演示。他虽不是论文的执笔者，却无疑是这项研究不可或缺的“活字典”，为后人探寻五音大鼓的历史脉络提供了关键的线索。

　　在一次研究过程中，研究者在刘广清的陪同下，寻访到一位九十高龄、卧病在床的老艺人。老人的记忆已如风中残烛，模糊不清，往昔的岁月在他脑海中渐渐淡去。然而，当刘广清在床畔轻轻哼起一段熟悉的五音大鼓老调时，奇迹发生了——老人浑浊的眼睛里忽然闪过一道明亮的光芒，枯瘦的手指不由自主地随着节奏轻轻叩击床沿，一段被认为早已失传的《劝孝篇》，竟如潺潺溪流般，从他那历经岁月沧桑的喉间缓缓流淌出来。那一刻，刘广清协助记录下的，不仅仅是一段优美的旋律，更是一个族群即将随着生命消逝而被遗忘的集体记忆。他深深意识到，自己所传承的，远非单纯的技艺本身，而是一种沉甸甸的文化责任与历史使命。

　　2024年秋，凤河文化大会如同一座汇聚非遗星光的璀璨舞台，将京津冀晋的优秀非物质文化遗产齐聚一堂。刘广清带着他的新作《长子新颜》闪亮登场，如同一股清新宜人的田野之风，瞬间吹进了人们的心田，让在场的每一个人都感受到了传统艺术与时代精神的完美融合。

　　这不再是古老传说中的遥远故事，而是脚下这片土地当下的生动写照。新农村建设、生态环境治理、乡风文明塑造，这些时代议题被他巧妙地编织进唱词之中，如同一颗颗璀璨的明珠，镶嵌在传统文化的锦缎之上。“老街老巷老门墩，新楼新路新公园……”朗朗上口的词句，既承载着土地往昔的旧梦，又呼吸着时代的崭新气息，让人仿佛看到了一幅充满生机与活力的新时代乡村画卷。

　　在表演形式上，刘广清大胆而不失分寸地在传统伴奏的底色上，巧妙点染些许现代音乐的和声，让古老的“犁铧调”与当代审美完成了一次彬彬有礼、恰到好处的握手。这种创新的演绎方式，既保留了五音大鼓的传统韵味，又赋予了它与时俱进的时代魅力，让观众们在欣赏传统艺术的同时，也能感受到现代文化的独特魅力。

　　一位学者观看演出后，不禁感慨万千：“这才是活态传承应有的完美模样——根系深扎于传统的肥沃土壤，花朵绚烂绽放在当代的枝头。”

　　刘广清创新的底气，源自他对传统艺术的深深热爱与不懈深耕。他耗费了大量的光阴与精力，默默梳理着五音大鼓的老腔老调，反复琢磨每一处板眼与气口的细微变化，如同一位执着的工匠，精心雕琢着手中的艺术品。也正是在这次大会上，长子营镇与山西长子县文旅局的手紧紧握在一起，一份文化交流协议的签订，为五音大鼓推开了一扇望向更广阔天地的希望之窗，让这门古老的艺术有了更广阔的发展空间。

　　作为五音大鼓第五代传人，今年65岁的退休教师刘广清，自八岁起便与五音大鼓结下了不解之缘，至今已相伴五十多个年头。岁月悠悠，却从未改变他对这门艺术的初心。如今，他和几位“六零后”甚至“八零后”组成的“乐队”依然活跃在大小舞台上。在传承《杨家将》《呼家将》等传统曲目的同时，他还创作出《永定河畔艳阳天》《我向奥运表真情》《垃圾分类我先行》等一系列现代作品，用表演传递着积极向上的正能量，让五音大鼓在新时代焕发出新的生机与活力。

　　2026年这场录制专场的诞生，源于刘广清某日读报时的一声沉重叹息——竟厚颜地披上传统文化的外衣，蛊惑人心，扰乱社会安宁。“传统文化本应是润泽心灵的清泉，怎能被邪恶污浊肆意利用？”这个沉甸甸的问号，如巨石般压在了他的心头。

　　与政法委工作人员交流时，一个大胆而又充满使命感的念头如春笋般破土而出：“何不请出真正的传统文化，来驱散那些伪文化的阴霾，守护人们的心灵净土？”然而，从念想到现实的转变，每一步都布满荆棘，困难重重。经费的短缺、场地的确定、团队的组建，如同横亘在面前的一道道难以逾越的沟壑。

　　面对这些困难，刘广清并未退缩，他凭借着对文化事业的满腔热忱与深刻理解，积极协助工作人员四处奔走，多方沟通。他宛如一位耐心的拼图大师，将分散在各处的资源，如拼图碎片般巧妙整合起来，为项目的推进点亮了希望的绿灯。大兴文化馆在深入了解项目的深远意义后，也被刘广清的执着与热情所打动，慷慨地伸出援手，提供了大力支持。

　　创作团队，是这场文化实践汇聚光芒的核心所在。经由刘广清的提议，王树才先生作为艺术指导欣然加盟，为项目的艺术质量定下了高标准。而唱词的创作，更是凝聚了社区集体智慧的结晶。除了专业团队不辞辛劳地翻阅案卷、走访调研，八十高龄的社区文艺爱好者侯树勤老师也满怀热忱地欣然受邀。侯老师虽已至耄耋之年，但精神矍铄，带着一辈子丰富的生活阅历与深厚的文艺修养参与讨论。他时而对一句唱词的乡土气息提出精妙独到的建议，时而对一个情节的生活逻辑提供深刻灼见，让这些反邪故事不仅真实可信，更充满了接地气的温度与智慧的光芒。

　　最棘手的乐队问题，在人情与智慧交织的奇妙织网中，终于找到了出路。刘广清转而求助自己的师兄弟——同样深谙此道的尤春普。尤春普常年活跃于各类演出活动，手中拥有一张广泛而熟悉的乐手联络网。一个饱含情谊的电话，几句乡音间的恳切托付，便牵起了一条温暖的人情线。尤春普凭借多年积累的良好信誉与人脉，很快联系到了一批技艺扎实且心怀公益、愿意为反宣传付出的乐手。尽管大家平时各自忙碌，但听说是为了如此意义非凡的公益事业，又看在师兄弟的深厚情面与尤春普的诚挚恳切上，纷纷尽力协调时间，齐聚排练室。于是，排练室里，老友新朋相聚一堂，丝弦鼓板再次为了共同的信念而奏响激昂的旋律。这个过程，宛如一幅传统社会人情网络助力公益事业的生动而美好的缩影，充满了温暖与力量。

　　艺术界也传来了强烈的共鸣。中外名家书画院邹为瑞院长闻此主题，心有所感，挥毫泼墨，写下“崇尚科学，破除迷信，风清气正，国泰民安”等墨宝相赠。当那幅墨香四溢的书法在录制现场徐徐展开时，无声的墨痕与有声的鼓韵完成了一次跨越艺术门类的奇妙对话，也印证了刘广清内心深处的坚定信念：传统艺术的价值，正被这个时代以更广阔的胸怀所看见、所珍视。

　　恰逢北京反协会正积极寻求社会力量共同推动反宣传工作，刘广清提议的“非遗+反”项目与其需求不谋而合，双方一拍即合，如同齿轮紧密咬合，此事便顺理成章地有了圆满的结果。这一奇妙的机缘，恰似命运的巧妙安排，为这场文化实践注入了强大的动力与新的希望，让非遗在守护社会心灵健康的道路上发挥出更大的作用。

　　刘广清心里明白，个人的光芒即便再耀眼，于浩瀚夜空而言，也不过是微光一点。唯有体系化的传承，如同春雨悄然洒落，温柔且细腻地滋润大地，才能培育出一片郁郁葱葱、绵延不绝的文化绿洲，让五音大鼓这门古老艺术，在新时代的舞台上绽放出更为绚烂夺目的光彩。

　　在大兴区委非遗保护中心的大力支持下，他全身心地投入到“五音大鼓传习”这项意义非凡的事业中。他大胆突破“口传心授”这一单一传统模式的局限，积极探寻更为系统、全面的教学之路。他将自己一生对五音大鼓的深刻体悟与丰富经验，精心打磨成一节节条理清晰、有章可循的课程，宛如为学习者搭建起通往传统艺术殿堂的阶梯。

　　他踏入中小学的课堂，仿佛瞬间化身成为孩子们眼中那充满魔力的有趣老师。他巧妙地把鼓点转化为欢快的拍手游戏，孩子们在那明快的节奏中，如灵动的小鹿般感受着五音大鼓独特的韵律之美；他又精心将老故事改编成活泼生动的校园剧，孩子们在精彩的表演里，仿佛穿越时空，领略到传统艺术那迷人的魅力。在阵阵欢声笑语中，孩子们轻而易举地触摸到传统艺术那鲜活跳动的脉搏，恰似推开了一扇通往古老文化奇妙世界的大门。就像一位中学生在作文中惊喜写道：“原来‘非遗’并非高高在上、遥不可及的老古董，它就实实在在、鲜活地存在于我们身边，简直太酷炫啦！”

　　经过长时间的辛勤付出，如今已初见成效。从他的课堂以及社区活动中，走出了一群真正热爱五音大鼓的爱好者与积极实践者。他们的年龄跨度极大，从天真烂漫的垂髫小儿，到白发苍苍的老者，都沉浸在五音大鼓的独特魅力之中。刘广清欣慰地感慨道：“这五音大鼓啊，就像一座坚固又温暖的桥梁，能够跨越不同的世代，让不同年龄段的心灵，在共同的旋律里相互交融，温暖相遇。”

　　刘广清深知，传承，绝不只是简单的技艺传授，更是精神的薪火相传。五音大鼓这门艺术，有着严格的规矩：入会学艺者，严禁沾染赌博恶习，绝不能演唱任何色情内容。这种对艺德的坚守，同样是他传承工作的重要部分。尽管五音大鼓主要以口传心授为传承方式，采用四六句板腔体，没有固定曲牌，但他和师弟尤春普、第四代传人李万石等老一辈艺人，始终秉持着“一棵菜”的团结精神，为培养后人竭尽全力。李万石老人曾质朴地说：“只要有人愿意学，我不仅免费教，中午还管一顿饭。”这般无私奉献的精神，为五音大鼓的传承注入了源源不断的强大动力。

　　同时，他敏锐地关注着这门艺术在数字时代的全新发展形态。他大力支持年轻助手整理曲谱、录制影像资料，让那些曾经仅存于老人喉间与记忆深处的美妙音画，能够在更为辽阔的时空里得以回响，焕发出新的生机与活力。

　　在社区的各个角落，他定期开设公益讲座与体验课，这些活动就像一扇扇温暖的窗口，成为新居民感知北京文化独特温度的重要途径。一位刚搬来的阿姨曾感慨：“刚开始的时候，唱词听得不太清楚，可那熟悉的调子一响起，就不由自主地想起老家的戏台，心里顿时暖烘烘的。”

　　作为深深扎根于实践的非遗传承人，刘广清对于民间艺术现代转型的思考，源自乡土，充满着鲜活的生命力与灵动的智慧。他的理论，绝非书斋里脱离实际的空想，而是他以脚步为笔，用双手作墨，在漫长岁月的实践中书写出的宝贵真知。

　　他就如同一位耐心且执着的园丁，在岁月的长河中，精心探寻着传统曲艺融入社区的通衢大道。第一步，他努力让艺术的外在“形”态走进社区活动，以丰富多彩的形式呈现在大众眼前，吸引人们的目光；第二步，凭借艺术所蕴含的真挚“情”感，搭建起与居民内心沟通的桥梁，引发情感共鸣；而第三步，也是他最为看重的，是让艺术的内在“神”韵切实发挥实际功效，深度参与构建美好的生活。这场反专场，无疑是他向着这第三层崇高境界迈出的坚实一步——让艺术不再仅仅是抚慰心灵的悠扬歌谣，更成为守护心灵的坚固盾牌。

　　他常常强调“适应性创新”：“老树想要抽出新枝，就必须找到与当下水土气候相契合的接榫之处。这可不是简单地给旧瓶子贴上新标签，而是要让古老的根系，能够充分吸收当今时代的养分，绽放出属于这个时代的娇艳花朵。”在他看来，五音大鼓“说故事、讲道理”的核心特质，历经岁月洗礼却始终未变，完全具备承载当下故事与道理的能力，关键就在于找到一种浑然天成、恰到好处的融合方式。

　　面对“保护”与“发展”这一永恒的命题，他在实践中凝练出“动态保护”的朴素哲学：“非遗可不是放在玻璃罩里仅供观赏的瓷器，它是充满生机的鲜活生命，宛如一棵茁壮成长的大树。保护它，并非限制它的生长，而是要为它松土、施肥、修枝，让它在新的四季轮回中持续蓬勃生长。有时候，看似做出改变，实则是为了让它更加真实地展现自己的本质。”

　　这些闪烁着智慧光芒的见解，每一条都源自无数次尝试、失败与调整的深厚土壤。正是这种“知行合一”的漫长修行，让刘广清从一名普通的表演者，逐步蜕变为一位兼具文化自觉与战略眼光的传承实践家。

　　站在2026年的晨光下深情回望，刘广清与五音大鼓相伴的五十余载悠悠光阴，恰似一条静谧流淌的长河，波澜不惊却又蕴含着无尽力量。从田埂边那个懵懂无知的少年，到如今成为非遗传承领域的中流砥柱，这条道路上没有震天动地的巨响，唯有日复一日、坚定不移的笃定前行。若有人问他，一路走来可曾觉得艰辛？他总是淡然一笑，轻声说道：“做自己内心认定的事，脚步自然就轻快了。”

　　这场没有现场观众的录制，在他眼中，宛如五音大鼓乃至众多传统艺术在当代命运的生动隐喻——真正的传承与创新，往往在掌声尚未响起的寂静时刻悄然发生，在那些无人喝彩却始终坚守如一的执着中默默孕育。

　　录制工作有条不紊地进行着。当轮到他表演《轻信悔断肠》时，他的神情瞬间变得格外凝重，仿佛整个世界都安静下来，唯有那饱含深情的唱词在空气中回荡。唱到“闺女啊你放下手机喝口水，千万可别让坏人灌了迷魂汤”时，他的声音微微颤抖，那不易察觉的颤动中，饱含着一位长者对生命消逝的深深痛惜，以及一位文化守护者对社会责任的深沉回响。他眼中闪烁的泪光，绝非表演所需，而是源自内心深处最真挚的情感。

　　最后一个音符缓缓落下，如同完成了一场神圣的仪式，录制圆满结束。所有工作人员与演职人员彼此相视而笑，虽没有发出声响，但那热烈的掌声却在每个人的心间轰然响起。他们深知，这些被镜头精心记录下的声画，即将如灵动的鸟儿般插上翅膀，轻盈地飞入千家万户的屏幕。此时，邹为瑞院长那幅墨香犹存的书法，静静地伫立在台侧，与一旁同样静默的鼓板弦琴相互映衬，构成了一幅刚柔并济、今古交融的绝美画面，仿佛在诉说着传统与现代的奇妙对线）清音长鸣 传承致远

　　从田间地头质朴的犁铧调，到舞台上光彩夺目的五音大鼓；从乡村宁静的院落，到现代先进的录制间；从最初娱神娱人的乡野艺术，到如今润心化人的社会工程，这条漫长的演化之路，充满了坚定与执着。刘广清以四十余年的悠悠光阴为笔，用最坚实的步伐，为传统艺术在当代的生存与发展，蹚出了一条满是启示与希望的实践之路。他的故事，宛如一首无声却动人心弦的歌，静静诉说着：非遗传承，绝非仅仅守护一门技艺，更是延续一方水土的文化基因，激活一个民族深藏于血脉中的精神密码，让古老的智慧在当今的土壤中再次生根发芽，焕发出照亮现实的蓬勃生命力。当五音大鼓的板声再次清脆敲响，那清澈而坚定的声响，必将冲破时空的重重束缚，连接起厚重的历史与无限可能的未来，成为这个时代深处，一曲永不消逝的文化清音，在岁月的长河中久久回荡。

　　鼓韵袅袅，清音长鸣。在刘广清与无数志同道合的同行者们静默而坚毅的耕耘下，五音大鼓这门古老的艺术，正以一种深邃而质朴的独特方式，参与构筑着我们这个时代的精神家园，成为文化自信最坚实、最动人的生动注脚。而这，或许正是非物质文化遗产最本真、最伟大的价值所在——让传统在当下鲜活地绽放，让文化在传承中永恒地闪耀光芒。

　　落实关于“中华优秀传统文化是民族的根和魂”的重要指示，关键在于涌现并依靠更多像刘广清这样的践行者。他的故事为我们指明了清晰的路径：像他一样坚守传统根脉，数十年如一日地挖掘、梳理和保存老腔老调与历史记忆，守住艺术的魂；像他一样推动创新融合，大胆将非遗与反宣传、新农村建设等时代命题结合，让古老艺术融入现代生活脉搏；像他一样致力于教育普及，走进校园、社区，将复杂的鼓点化为游戏，将厚重的历史变成故事，在幼小的心田播下传承的种子；像他一样凝聚社会合力，以传承人的热忱与公心，联动政府、专家、社区和广大民众，共同搭建传承生态。正是有了刘广清这般兼具情怀、智慧与担当的传承者，传统的“根”才扎得更深，时代的“魂”才铸得更牢。我们呼唤并支持更多“刘广清”的出现，在他们的引领与感召下，中华优秀传统文化必将焕发出磅礴的时代活力，真正筑牢我们民族生生不息的精神根基。